LA VENGANZA.- (Cine o Sardina)

El tema elegido por SWEET SUE para este jueves es LA VENGANZA. Este sentimiento, por definirlo de alguna manera, que empuja a las personas que han sufrido algún agravio, sea del tipo que fuere, a devolvérselo a su agresor, a pagarle con su misma moneda.

El vengador, espera con su acción conseguir un placer que apague el rencor que siente hacia su agresor, hacer de su venganza un bálsamo que ayude a curar sus heridas.

SALOMÉ.- FRANZ VON STUCK

La venganza es tan antigua como el hombre y se ha escrito mucho sobre ella, aquí os dejo unas cuantas frases y máximas que me han gustado:

-Usar de venganza con el más fuerte es locura, con el igual es peligroso, y con el inferior es vileza. Pietro Metastasio, poeta italiano (1698-1782)

-Quien se venga después de la victoria es indigno de vencer. Voltaire, filósofo francés (1694-1778)

-Ojo por ojo, diente por diente. Refranero popular

-Vengándose, uno se iguala a su enemigo; perdonándolo, se muestra superior a él. Sir Francis Bacon, filósofo y estadista británico (1561-1626)

-En la venganza, como en el amor, la mujer es más bárbara que el hombre. Friedrich Nietzsche, filósofo alemán (1844-1900)

-La venganza más cruel es el desprecio de toda venganza posible. Goethe, poeta y dramaturgo alemán (1749-1832)

Cuando empecé a recoger material para esta entrada, en lo primero que pensé fue en aquella obra que interpretó Toni Leblanc en un Estudio 1 de TVE, “La venganza de don Mendo” o en aquella otra serie, también televisiva, que narraba las desventuras de Edmundo Dantés, “El conde de Montecristo”, y de cómo maquinó su venganza, pero como estamos en un grupo de cine, he tenido que cambiar el chip y buscar otras historias, cinematográficas.

PELÍCULAS CON FINAL SORPRENDENTE.- (Cine o Sardina)

Cuando os propuse para este jueves PELÍCULAS CON FINAL SORPRENDENTE, lo hice pensando en esta cinta, que no creo que en su momento dejara a nadie indiferente, aunque hoy, diez años después, se haya escrito mucho y bromeado con la famosa frase de “es que yo, a veces, veo muertos”. .

EL SEXTO SENTIDO (1999)

A mí, que casi nunca veo una película dos veces, el final me sorprendió tanto que rebobine y volví a empezar, sentí la necesidad de volverla a ver para captar todos los matices que se me habían escapado en el primer pase.

Este segundo visionado, me permitió darme cuenta de que su director y guionista, M. Night Shyamalan, no solo había conseguido un final de lujo, sino que había estado jugando todo el tiempo con el espectador, haciéndonos ver lo que pretendía que creyéramos.

Además del gran trabajo de Shyamalan, son destacables sus dos protagonistas, Bruce Willis que ofrece una interpretación sobria y creíble, muy alejada de otros papeles en películas de acción, y Haley Joel Osment, que, con solo 11 años, dio vida de manera magistral al pequeño Cole.

ROMANTICISMO LITERARIO EN EL CINE.- (CINE O SARDINA)

DUELO A GARROTAZOS.- PINTURA NEGRA (GOYA)

GALES nos propone LA LITERATURA ROMÁNTICA EN EL CINE y yo he tenido que acudir a la Wiki para desempolvar mis pocos y lejanos conocimientos sobre el tema, pues, así de entrada, no tenía ni la más remota idea de cómo empezar este post.

El ROMANTICISMO fue un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido a finales del siglo XVIII que se caracterizó por romper con las reglas estereotipadas del clasicismo, buscando la libertad. Se desarrolló en toda Europa, en EEUU y en buena parte de Latinoamérica y abarcó, además de la literatura, diferentes disciplinas artísticas, como la pintura o la música.

VIAJERO FRENTE AL MAR DE NIEBLA.- (FRIEDRICH)

Esta corriente ha quedado reflejada en el cine, tanto en películas basadas en obras literarias de los autores de la época, como en otras que recreaban las vidas de músicos, pintores o escritores encuadrados en ella.

TEATRO ADAPTADO AL CINE.- (Cine o Sardina)

La propuesta de JUANKY para este jueves, TEATRO, permite varios enfoques. Cuando hablamos de teatro en el cine, podemos elegir películas que transcurran entre bambalinas, películas que nos cuenten la vida y vicisitudes de la gente de la farándula, o aquellas otras que lo que hacen es utilizar un texto teatral para construir un guión cinematográfico.

Mi entrada se referirá a estas últimas aunque, como buena amante del teatro, este convencida que el teatro en el cine nunca superará al teatro en estado puro.

El ejemplo más reciente que puedo poneros es “El Método Grönholm”. Después de ver en teatro la soberbia interpretación de Jordi Boixaderas, Roser Batalla, Lluís Soler y Jordi Díaz, la versión cinematográfica, con un reparto más amplio y una historia con mayores pretensiones, me pareció francamente floja.

He elegido dos películas, basadas en sendas obras teatrales, una española, LUCES DE BOHEMIA, y la otra británica, MUCHO RUIDO Y POCAS NUECES.

FEMME FATALE.- (Cine o Sardina)

Jueves, día del espectador, estamos de estreno, estrenamos grupo a iniciativa de ANTONIO PUJANTE.   CINE O SARDINA, lo ha llamado, en referencia a un juego de su infancia.

A mi últimamente no es que me sobre el tiempo y ya vamos teniendo unos cuantos días ocupados con los grupos de BLOGUERÍA, pero me gusta el cine y no he podido evitar apuntarme… ya se verá si sale alguna entrada decente.

Este primer jueves, la propuesta de Antonio es “LA MUJER FATAL Y EL CINE NEGRO” y la verdad es que no me queda muy claro el tipo de post que tiene en mente, vamos que esto será como una prueba o primera toma de contacto.

Mi idea de un grupo de cine no pasa por grandes disertaciones ni explicaciones que pueden encontrase en mil páginas de Internet, sino de una opinión más personal sobre películas que han significado algo para cada uno de nosotros.

MAE WEST, considerada la primera "mujer fatal" de la historia del cine

Buscando “mujer fatal” o “femme fatal”, como prefiráis, he encontrado más de diez entradas con el mismo texto del que solo he tomado esta frase:

“La mujer fatal utiliza su cuerpo como señuelo, con él provoca, intriga, miente y manipula utilizando como armas la belleza y la sexualidad, que le sirven para obtener beneficios lucrativos”.

De la larga lista de mujeres fatales del cine negro he escogido dos, lejanas en el tiempo pero que, a mi modo de ver, tienen algo en común: son dos mujeres estupendas y elegantes que han sabido llegar a la madurez sin complejos.

La primera, LAUREN BACALL, consiguió su primer papel de actriz protagonista con solo 19 años, en TENER O NO TENER, obra maestra del cine negro en la que compartió reparto con Humphrey Bogart. Juntos formaron una extraordinaria pareja, con una química especial, dentro y fuera del plató.